Strona główna » Art » Filozofia ogrodu japońskiego

    Filozofia ogrodu japońskiego

    Ogrody japońskie - najpiękniejsze stworzenie ludzkich rąk, tam wszystko jest w harmonii ze światem zewnętrznym. Dziś wygląd tradycyjnego japońskiego ogrodu można znaleźć w dowolnym miejscu na świecie, ponieważ okazał się on najbardziej optymalny dla nowoczesnych form architektonicznych..

    W sztuce tworzenia ogrodów japońskich leży przede wszystkim idea osiągnięcia harmonii między naturą a człowiekiem. Cała głębia wewnętrznego świata człowieka, jego duchowego składnika i wiecznego dążenia do poszukiwania prawdy otwiera się teraz na nową stronę dla mieszkańców cywilizacji zachodnich..

    Poprzez harmonię natury człowiek uczy się nowych aspektów relacji ze światem, ze sobą, ze swoimi wartościami i aspiracjami..

    W warunkach ciasnych dużych miast, gdzie nawet niewielka działka pozbawiona budynków może zostać przekształcona w wspaniały ogród japoński w pobliżu domu, sztuka ta zaspokaja potrzeby wielu ludzi, aby nawiązać kontakt z inspirującym światem przyrody. Współcześni architekci, tworząc najnowsze zurbanizowane budynki, starają się włączyć do swoich kompleksów nawet niewielkie, ale naturalne inkluzje naturalnych kompozycji ogrodowych..

    Twórcy japońskiego ogrodu zawsze starają się czuć otaczający ich świat, starając się, aby ich stworzenie było częścią jego otoczenia, subtelnie czując krawędź kontaktu między naturą a sztuką..

    Ale jednocześnie każdy stworzony ogród jest wynikiem głębokiej refleksji, wytężonych wysiłków i poważnej pracy duchowej..

    Adoracja japońskiej natury na przestrzeni wieków rozwinęła szczególne poczucie szacunku dla świata i jego zrozumienia. Kultura japońska jest inna, ponieważ człowiek w niej nigdy nie był zdobywcą przyrody. Jej zmienność była powodem do refleksji, znajomości jej rytmów i wzorów, sensu istnienia. Poszukiwanie harmonii ze światem zewnętrznym było postrzegane jako główny warunek osiągnięcia harmonii w człowieku..

    Tworząc swoje ogrody, rzemieślnicy krajobrazu próbowali wykorzystać materiał dostarczony przez samą naturę, ale jednocześnie grupując i dopasowując go w taki sposób, aby przekazać wielkość otaczającego świata poprzez małe formy.

    Kamienie, rośliny, strumienie, znajdujące się na obszarze kilku metrów, mogły uosabiać wielkość gór, szalejących rzek i potężnych drzew. Łączy w sobie wszystko: wewnętrzną inspirację, burzliwy lot fantazji, rygorystyczne obliczenia i doskonałą znajomość języka symboli.

    Tworząc swoje arcydzieła, artyści krajobrazu musieli wziąć pod uwagę wszystko w najdrobniejszych szczegółach: w jaki sposób księżyc zostanie odbity w wodach jesiennego zbiornika lub jak kamienie będą wyglądać, gdy śnieg na nich leży.

    Kolory natury służyły im jako paleta, której nauczyli się używać do perfekcji, przekazując ich sztukę z pokolenia na pokolenie.

    Ogród krajobrazowy jest tworzony z dokładnym opisem każdego zakrętu ścieżki, który miał otworzyć nowe spojrzenie na osobę. W jego tworzeniu stosuje się zupełnie inne metody niż w tworzeniu miniaturowych kompozycji ogrodowych..

    Pomimo pewnych zmian, jakie zaszły w japońskiej sztuce ogrodowej, jej podstawowe zasady i prawa pozostają niezmienione dzięki obecności trzech podstaw: yin-yang, wody i kamieni.

    Możliwość prawidłowej dystrybucji kamieni jest uważana za jedną z głównych prac artysty. Nie mniej uwagi poświęca się układowi zbiornika - drugiego najważniejszego elementu ogrodu..

    Nie mniej staranny dobór roślin: konieczne jest, aby były idealnie połączone w różnych porach roku pod względem kształtu i koloru. Największą preferencją są sosny, symbolizujące długowieczność..

    Z krzewów często wybiera się azalie, kamelie, hebe, z kwitnienia - dziką śliwkę lub sakurę. Japońscy mistrzowie osiągnęli prawdziwą sztukę w uprawie roślin o pożądanej wielkości z pewną formą korony i przesadzając je.

    Podoba Ci się ten artykuł? Podziel się nim ze znajomymi - zrób repost!

    Następny artykuł
    Filozofia życia od Xiang Zi
    Poprzedni artykuł
    Filmy w kolekcjach drogowych